H γιορτή του UNDER30 συνεχίζεται και απλώνεται στην πόλη. Young generations arealive and kicking!!! Μετά το Θεσσαλικό Θέατρο, το Circus Entertainment Hub, το Σάββατο 5 Σεπτεμβρίου στις 21.00 στο Β΄ Αρχαίο Θέατρο της Λάρισας, σε συνεργασία με την Εφορεία Αρχαιοτήτων Λάρισας παρουσιάζεται μια εξαιρετική παράσταση των αποφοίτων της Δραματικής Σχολής του Ωδείου Αθηνών που παρουσιάζεται για πρώτη φορά εκτός Αθηνών. Η είσοδος είναι ελεύθερη.
Απλοί άνθρωποι μιας μικρής επαρχιακής πόλης μπλέκουν σε αστείες αλλά και πικρές καταστάσεις, μέσα σε ένα σύμπαν φόβου και ανασφάλειας, αποκαλύπτοντας το παράλογο της σοβιετικής ζωής.
Με χιούμορ και τρυφερότητα, ο Βαμπίλοφ φωτίζει τη δειλία, τις αδυναμίες αλλά και τις ελπίδες των ανθρώπων που προσπαθούν να επιβιώσουν μέσα σε ένα άκαμπτο και συχνά παράλογο σύστημα.

Τα «Επαρχιακά Ανέκδοτα» του Αλεξάντρ Βαμπίλοφ αποτελούνται από δύο σύντομα κωμικοτραγικά έργα, τη «Συνάντηση με τον Μετρανπάζ» και τα «20 λεπτά με έναν άγγελο».
Ο Αλεξάντρ Βαμπίλοφ (1937–1972) ήταν Ρώσος θεατρικός συγγραφέας και ένας από τους σημαντικότερους εκπροσώπους της σοβιετικής δραματουργίας του 20ού αιώνα. Γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Σιβηρία, στην επαρχία, και αυτή η εμπειρία σημάδεψε βαθιά τη γραφή του, καθώς στα έργα του συχνά αναδεικνύεται η ζωή των απλών ανθρώπων μακριά από τα μεγάλα αστικά κέντρα. Με ευαισθησία αποτυπώνει την ατμόσφαιρα της σοβιετικής καθημερινότητας, όπου οι άνθρωποι της επαρχίας έρχονται αντιμέτωποι με τη μοναξιά, τα όνειρα, τις διαψεύσεις και τα ηθικά τους διλήμματα. Με λεπτό χιούμορ και ποιητική ματιά συνδυάζει το κωμικό με το δραματικό, δημιουργώντας χαρακτήρες που παραμένουν διαχρονικοί. Παρότι πέθανε σε ηλικία μόλις 34 ετών, το έργο του εξακολουθεί να ανεβαίνει στις θεατρικές σκηνές και να επηρεάζει το σύγχρονο θέατρο.

«Η δουλειά μας στηρίχτηκε κατά βάση στους αυτοσχεδιασμούς. Το ενδιαφέρον είναι πως στην αρχή της διαδικασίας έδωσα μια άσκηση στα παιδιά: να φανταστούν την υπόθεση των δύο έργων πριν τα διαβάσουν, δίνοντάς τους μόνο τον τίτλο.
Έτσι μπήκαν στη διαδικασία να γράψουν την υπόθεση των έργων. Στη συνέχεια τους ζήτησα να ζωγραφίσουν το έργο που είχαν φανταστεί και, έπειτα, αφού διάβασαν τα πραγματικά έργα, να τα ζωγραφίσουν ξανά.
Έτσι δημιουργήθηκε μια έκθεση ζωγραφικής πριν από την έναρξη της παράστασης, όπου οι θεατές μπορούσαν να δουν τα έργα πριν παρακολουθήσουν την παράσταση των σπουδαστών» λέει η σκηνοθέτις Αρετή Σεινταρίδου.
Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Αρετή Σεϊνταρίδου
Μετάφραση: Αρετή Σεϊνταρίδου
Κινησιολογία: Άγγελος Αντωνάκος
Φωτισμοί: Μαριέττα Παυλάκη
Σκηνικά – Κοστούμια: Μαριάννα Νικολάου
Παίζουν (αλφαβητικά):
Ινώ Αθανασιάδου, Άννα Γκαραφλή, Κατερίνα Θεοδώρου, Βάλια Κουμπή, Στέλιος Κράτσας, Λήδα Κτώνα, Άγγελος Μαγνήσαλης, Κλειώ Παπατζανάκη-Χρυσοβέργη, Χριστίνα Παρασκευά, Φοίβος Παυλόπουλος, Κλάρα Σαντίκου, Αντώνης Σκύβαλος, Γεωργία Σπυροπούλου, Βασίλης Σύρρος, Κλαύδιος Τσούκα.

























