Της Φανής Δουρδούρα
Τα ρούχα κάνουν τον άντρα, όπως λέει η παροιμία. Ένα καλοραμμένο κοστούμι αφηγείται μια πολύ διαφορετική ιστορία από το σκισμένο τζιν και ένα φούτερ, αλλά και οι δύο ιστορίες είναι ζωτικής σημασίας όταν προσπαθούμε να κατανοήσουμε την εξέλιξη της μόδας και τον αντίκτυπο που έχει. Ανεξάρτητα από το αν μας αρέσει ή όχι, η μόδα έχει παίξει έναν εγγενή ρόλο στη διαμόρφωση της κοινωνίας.
Για παράδειγμα, οι διαφορετικές τάσεις της μόδας είναι ένας δείκτης της θέσης καθώς και μια βιτρίνα στη στάση απέναντι στους ρόλους των φύλων, τη σεξουαλικότητα και την εικόνα του σώματος. Τα ρούχα μπορεί να κάνουν τον άντρα, αλλά κάνουν και τη γυναίκα. Στην πραγματικότητα, τα ρούχα συχνά τη διαμόρφωσαν και την έσφιγγαν σε μια μορφή που μπορεί να μην επιθυμούσε για τον εαυτό της.
Τα ρούχα την ενδυνάμωσαν και την ενθάρρυναν να επιτύχει τη δική της αίσθηση αυτονομίας.

Σε όλη την ιστορία, υπήρξε μια αναμφισβήτητη σχέση μεταξύ του φεμινισμού και της μόδας. Καθώς προχωρούσαμε στο γυναικείο κίνημα, το γυναικείο στυλ εξελίχθηκε.
Τα ρούχα και τα χρώματα έγιναν σύμβολα του κινήματος και οι γυναίκες αντικατέστησαν τα περιοριστικά ρούχα με λειτουργικά κομμάτια. Καθώς οι γυναίκες άρχισαν να αναζητούν την απελευθέρωση στη ζωή τους, άρχισαν να την αναζητούν και στο ντύσιμό τους.
Το πρώτο γυναικείο κοστούμι χρησιμοποιήθηκε για ιππασία αναψυχής το 1800. Ονομαζόταν ιππικό κοστούμι και διέθετε ένα σακάκι για το πάνω μέρος και συμπληρωνόταν από μια μακριά φούστα που επέτρεπε περισσότερη κίνηση και άνεση από ότι η καθημερινή ενδυμασία.
Καθώς οι εκδηλώσεις ψυχαγωγίας στην ύπαιθρο άρχισαν να αναδεικνύονται σε καθημερινή δραστηριότητα, δημιουργήθηκαν ρούχα για τους διαφορετικούς τύπους δραστηριοτήτων. Σύντομα μετά το κοστούμι ιππασίας, γεννήθηκε το μαγιό.

Ο κύριος σκοπός των πρώτων σχεδίων μαγιό ήταν να περιορίσουν τις γυναίκες και να τις διατηρήσουν σεμνές, μια αντανάκλαση των κοινωνικών και πολιτιστικών καταστάσεων. Τα μαγιό ήταν φορέματα με κάλτσες και εσώρουχα, συνήθως φτιαγμένα από μαλλί.
Αν και οι γυναίκες εξακολουθούσαν να υπόκεινται σε μεγάλο περιορισμό, αυτή ήταν μια αξιοσημείωτη στιγμή στην εξέλιξη των γυναικών στην κοινωνία.
Πρώτο κύμα φεμινισμού

Ωστόσο, η φεμινίστρια Amelia Bloomer προσπάθησε να αλλάξει τη γυναικεία μόδα με την εφεύρεση των ‘bloomers’. Γνωστό ως το πρώτο γυναικείο παντελόνι, το ένδυμα υιοθετήθηκε γρήγορα από φεμινίστριες που αναζητούσαν την ανεξαρτησία στη ζωή τους και στις ντουλάπες τους. Καθώς τα bloomers έγιναν σύμβολο του φεμινιστικού κινήματος, συναντήθηκαν με πολλές αρνητικές αντιδράσεις. Η ιστορία άρχισε να επικεντρώνεται στο αμφιλεγόμενο κομμάτι της μόδας και όχι στην αποστολή των ίδιων των γυναικών. Εξαιτίας αυτού, τα παντελόνια αυτά αποσύρθηκαν και ανταλλάχθηκαν ξανά με το παραδοσιακό γυναικείο φόρεμα.

Οι γυναίκες παροτρύνθηκαν να εργαστούν σε εργοστάσια κατά τη διάρκεια της Βιομηχανικής Επανάστασης, αλλά στα μέσα του 19ου αιώνα αναγκάστηκαν να επιστρέψουν στα σπίτια τους, εν μέρει λόγω των κοινωνικών προσδοκιών της εποχής.
Όσον αφορά στη μόδα, τα φορέματα της εποχής ήταν ογκώδη και βαριά, περιορίζοντας την κινητικότητα των γυναικών. Ωστόσο, κατά τη δεκαετία του 1900, οι γυναίκες άρχισαν να εντάσσονται στο εργατικό δυναμικό, αναλαμβάνοντας ρόλους όπως γραμματείς, ενώ παράλληλα συμμετείχαν και στον αθλητισμό. Τα ασορτί κοστούμια έγιναν δημοφιλή, ειδικά για δραστηριότητες όπως η ποδηλασία και η ιππασία, παρέχοντας στις γυναίκες περισσότερη ελευθερία κινήσεων.
Εν τω μεταξύ, τα χρώματα που συμβολίζουν το γυναικείο κίνημα είναι το λευκό, το μωβ και το πράσινο, που χρησιμοποιούνταν από τις σουφραζέτες. Το λευκό αντιπροσωπεύει την αγνότητα και τη θηλυκότητα, ενώ το μωβ και το πράσινο συμβολίζουν την πίστη και την αξιοπρέπεια. Αυτά τα χρώματα επέλεξαν οι σουφραζέτες για να εκφράσουν τα ιδανικά τους και να αναγνωριστούν στον αγώνα τους για τα δικαιώματα των γυναικών. Με την εξέλιξη της εποχής, αυτά τα χρώματα έγιναν ακόμη πιο εμβληματικά για το φεμινιστικό κίνημα.
Στη δεκαετία του 1910, η γυναικεία μόδα άρχισε να υιοθετεί πιο πρακτικά και λειτουργικά στοιχεία, καθώς τα παντελόνια έκαναν την είσοδό τους στη γυναικεία ντουλάπα. Η επιρροή από το χαρέμι της Μέσης Ανατολής και τον Paul Poiret μεταφέρθηκε στη Δύση, σηματοδοτώντας την έναρξη της εποχής της “νέας γυναίκας” που έγινε δημοφιλής στα χρόνια του 1920.

Οι γυναίκες αυτής της εποχής ξεχώριζαν για τον τρόπο που έκοβαν τα μαλλιά τους σε κοντό καρέ, ενώ επέλεγαν φορέματα που ήταν λιγότερο περιοριστικά και κατέληγαν ακριβώς κάτω από τα γόνατα. Η μόδα αυτή εκπροσώπησε την απελευθέρωση και την αυτοπροσδιορισμό των γυναικών, σε αντίθεση με τα παραδοσιακά περιοριστικά ρούχα της προηγούμενης εποχής.
Σημαντικό ρόλο σε αυτήν τη μεταστροφή έπαιξε και η Coco Chanel, που εισήγαγε μια πιο σπορ γυναικεία εμφάνιση. Αυτή η εξέλιξη της μόδας συνέχισε κατά τη διάρκεια του Δευτέρου Παγκοσμίου Πολέμου.
Δεύτερο κύμα φεμινισμού

Καθώς η πολεμική εκστρατεία τελείωσε το 1945, οι γυναίκες «στάλθηκαν» πίσω στους οικιακούς τους ρόλους και στερήθηκαν την ανεξαρτησία που είχαν αποκτήσει κατά τον Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο. Η εξαιρετικά θηλυκή μόδα επανήλθε με τα φορέματα με φερμουάρ στην πλάτη και τα εφαρμοστά καλλίγραμμα ρούχα. Αυτή η γυναικεία μόδα έγινε εχθρός του κινήματος εκείνη την εποχή και τα κόκκινα χείλη και τα τακούνια έγιναν σύμβολα της καταπίεσης.

Ωστόσο, μόλις φτάσαμε στις δεκαετίες του 1960 και του 1970, το γυναικείο φόρεμα πήρε μια άλλη τροπή. Η Mary Quant εφηύρε τη μίνι φούστα που έγινε σύμβολο της σεξουαλικής επανάστασης που πυροδοτήθηκε από την εμφάνιση του αντισυλληπτικού χαπιού. Οι γυναίκες είχαν πλέον ποικιλία στην γκαρνταρόμπα τους τόσο με μίνι φούστες όσο και με παντελόνια.
Αυτά τα κομμάτια αμφισβήτησαν το κοινωνικά αποδεκτό γυναικείο φόρεμα και αντανακλούσαν τη νέα ταυτότητα των γυναικών καθώς απομακρύνονταν από τους οικιακούς ρόλους.

Ο Yves Saint Laurent, το 1966, ήταν ο επόμενος σημαντικός καινοτόμος που κατέκτησε την τέχνη της γυναικείας ραπτικής με το δεόντως διάσημο σμόκιν του «Le Smoking». Μια τεράστια δήλωση έγινε με αυτή τη δημιουργία που έλεγε με πολύ έντονα γράμματα: «Καλώς ήρθατε στο νέο θηλυκό».
Πολλοί δεν το αντιμετώπισαν θετικά και απαγόρευσαν το σμόκιν στα ξενοδοχεία και τα εστιατόριά τους. Ο YSL ήταν κατάφωρα μπροστά από την εποχή του και παρά τις αντιδράσεις, εισήγαγε το ανδρόγυνο στυλ στην υψηλή μόδα.

Στις δεκαετίες του ‘70 και του ’80, το δυναμικό ντύσιμο έγινε δημοφιλές. Το νέο στυλ έδωσε στις γυναίκες μια πιο «αρρενωπή» και επαγγελματική εμφάνιση που αποτελούνταν από ασορτί φούστες και σακάκια με βάτες στους ώμους. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, υπήρχε επίσης ένας διαχωρισμός μεταξύ θηλυκού και αρσενικού ντυσίματος. Ορισμένες φεμινίστριες πίστευαν ότι ρούχα όπως τα καλσόν πρόδιδαν το κίνημα, ενώ άλλες έβλεπαν ότι η υιοθέτηση του θηλυκού ντυσίματος προωθούσε την απελευθέρωση. Αυτές οι δύο ιδεολογίες αναμείχθηκαν με το φόρεμα wrap της Diane Von Furstenberg το 1974, το οποίο ήταν δεμένο στη μέση, καθιστώντας το εύκολο να το φορέσει και να το βγάλει κανείς.
Τρίτο κύμα φεμινισμού

Το γυναικείο ντύσιμο του τρίτου κύματος αποκλίνει από τα προηγούμενα κινήματα. Οι γυναίκες μπορούν να αποφασίσουν μόνες τους ποια κομμάτια τις κάνουν να αισθάνονται καλύτερα και υπάρχει λιγότερη συζήτηση σχετικά με το τι πρέπει να φορούν. Ακριβώς όπως και στο ίδιο το κίνημα, η φεμινιστική μόδα υπερασπίζεται την ιδέα της επιλογής.
Τα ρούχα και τα αξεσουάρ που συνδέουμε με τη δεκαετία του ’90 – είτε πρόκειται για grunge είτε για girly – έχουν τις ρίζες τους στον φεμινισμό του τρίτου κύματος. Ένας από τους λόγους που η μόδα της δεκαετίας του ’90 παραμένει εμβληματική είναι ότι οι γυναίκες με τη δική τους αίσθηση του στυλ έμπαιναν στο προσκήνιο της ψυχαγωγίας. Γυναίκες ροκ σταρ όπως η Liz Phair και η Courtney Love έδειξαν τις δικές τους εκδοχές στο grunge.

Ακόμα και το ανδρόγυνο Britpop στυλ των Spice Girls και τα κοριτσίστικα σχολικά looks που έγιναν δημοφιλή από τον χαρακτήρα της Cher από το Clueless μπήκαν στις ντουλάπες των φεμινιστριών της δεκαετίας του ’90. Η σεξουαλική απελευθέρωση και η ανάκτηση της κοριτσίστικης θηλυκότητας που γέννησε το τρίτο κύμα έδωσε το έναυσμα στα είδωλα της ψυχαγωγίας να κάνουν πιο εντυπωσιακές δηλώσεις με τον τρόπο που ντύνονταν. Το κίνημα Riot Grrrl, αρχικά ένα υπόγειο φεμινιστικό κίνημα σκληρού πανκ, έγινε κάτι πολύ περισσότερο από μια τάση της μόδας. Διέδωσε την τέχνη και τις ιδέες που διαμόρφωσαν τη σημερινή μας αντίληψη για τον φεμινισμό και ένωσε χιλιάδες νεαρές γυναίκες σε όλο τον κόσμο.























